惠灵顿Adam Art Gallery将办Sriwhana Spong新展HA HA HA

New exhibition at Te Pātaka Toi Adam Art Gallery traces Sriwhana Spong's practice through ritual, language, and the body

资料图:惠灵顿维多利亚大学 Hunter 楼
资料图:惠灵顿维多利亚大学 Hunter 楼 · Phenomenalcat5 / CC BY-SA 4.0

惠灵顿的Te Pātaka Toi Adam Art Gallery将从10月31日至2027年3月25日举办展览《Sriwhana Spong: HA HA HA》,呈现旅居伦敦的巴厘裔新西兰艺术家Sriwhana Spong的最新作品,并回顾她过去十五年间的创作。展览免费向公众开放。

展览涵盖影像、雕塑、乐器与纺织作品,梳理Spong长期关注的仪式、语言与身体主题。作品在个人、家族与殖民历史之间、以及物质世界与不确定、直觉、信仰的状态之间自由游走。

两件新委约作品

展览核心是两件重要的新委约作品:Spong的影像作品《AD》(2026)以及乐器制作人Ryan Nicol与音乐人Lachlan Anderson合作开发的《Instrument L (Made Rundu)》(2026)。

《AD》在英格兰西南部的Dartmoor National Park拍摄,取材自拜伦(Lord Byron)未完成的长诗《唐璜》(Don Juan,1818—1824),诗中女主角Adeline的故事在结局前戛然而止。Spong借助AI大语言模型续写并'完成'了拜伦的文本,Adeline以不安而神秘的形象在影片中重现。影片配乐由Lachlan Anderson创作,使用的正是新委约乐器《Instrument L (Made Rundu)》。这件乐器是艺术家打造的个人甘美兰(gamelan)乐队中的八件乐器之一,将在展览开幕当天现场演奏。

从家族历史出发

影像作品《The painter-tailor》(2019)是本次展览的概念起点,聚焦Spong祖父I Gusti Made Rundu的一幅无题画作,以及Spong与父亲在巴厘岛老家的对话。在I Gusti Made Rundu晚年重拾的巴厘Kamasan绘画传统中,aun-aun图案表达的是空间中能量的持续振动。Spong曾师从艺术家Ketut Murki学习这一绘画技法,两人合作的作品《Untitled (aun-aun)》(2025)中,Spong反复描绘这一图案,通过数十次迭代不断推敲其形态。

展览关注知识如何被感知、被框定、被呈现,从早期广受喜爱的作品——用芬达(Fanta)和可口可乐(Coca-Cola)染色的大幅丝绸纺织作品——延伸至为本次展览新创作的雕塑作品,包括用电镀柚子皮并装有拾音器(contact mic)制成的《Quarrelling Bees》(2026)。

展览信息

《Sriwhana Spong: HA HA HA》由Te Pātaka Toi Adam Art Gallery(惠灵顿)与墨尔本Monash University Museum of Art(MUMA)合作呈现,并获得新西兰创意基金会(Creative New Zealand)、Henry Moore Foundation与The Chartwell Trust支持。展览此前由Pip Wallis与Melanie Oliver为MUMA策划,已于2026年4月24日至6月28日在墨尔本展出;惠灵顿站由Abby Cunnane策展。

  • 展期:2026年10月31日—2027年3月25日
  • 暑期闭馆:2026年12月21日至2027年2月1日,2月2日重新开放
  • 免费入场
  • 开幕活动:10月30日周五下午5:30—7:30,公众可免费参加
本文编译自惠灵顿维多利亚大学(Te Herenga Waka—Victoria University of Wellington)公开发布。原文:https://www.wgtn.ac.nz/news/2026/09/new-exhibition-at-te-pataka-toi-adam-art-gallery-traces-sriwhana-spongs-practice-through-ritual-language-and-the-body

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